lunes, 23 de octubre de 2017

Concierto de la cantaora Sonia Miranda en El Dorado SFB el jueves 26 de octubre



La cantaora Sonia Miranda, gran exponente de la escuela sevillana, reencuentra en El Dorado al guitarrista almeriense Antonio Luis López.

Recital a cargo de Sonia Miranda (cante), y Antonio Luis López (guitarra)
Jueves, 26 de octubre de 2017, 20 h. Entrada 10 €, socios gratis.
Sala Sandaru (Buenaventura Muñoz, 21. 08018 BARCELONA).

Sin duda, la cantaora Sonia Miranda (Isla Mayor, Sevilla, 1975) figura entre los valores más sólidos de su generación, en plena madurez. Partícipe de la escuela sevillana, se reconoce discípula de José de la Tomasa, pero evidencia asimismo el influjo de Naranjito de Triana, sus dos maestros más inmediatos. Se distingue por una voz muy personal, riquísima en matices, y por un gusto agudísimo que la lleva a prodigarse en estilos poco frecuentes.

Sus dos trabajos discográficos, Garabato (2006) y Casita del Panaero (2012) resultan imprescindibles. El primero fue galardonado por el portal Deflamenco.com con el premio al mejor álbum de cante aquel año. En ambos, le acompaña a la guitarra el granadino Miguel Ángel Cortés, habitual asimismo junto a figuras como Carmen Linares, Arcángel o Esperanza Fernández. Junto con su hermano, Paco Cortés, es una referencia crucial en la carrera de esta cantaora.

Tras completar su aprendizaje en la Fundación Cristina Heeren de Sevilla, Sonia Miranda sorprendió en los concursos de mayor prestigio, con premios en el nacional de Córdoba (bulería y soleá), Lo Ferro (cantes de Levante), Cartagena (cantes de Granada y Málaga) o Sanlúcar (cantes de Sanlúcar). Desde entonces se ha convertido en habitual en las citas flamencas más relevantes: Bienales de Sevilla y Málaga, Festival de Jerez, Suma Flamenca en Madrid,

Aún así, es muy exigente consigo misma. «Con Casita del Panaero, (Sonia Miranda) nos invita al entorno donde se crió, la casa de su Padre Manuel, el panadero de la Isla Mayor. Cante artesano, de obrador, de harina en el pelo», se escribió a propósito de su segundo mismo. Igualmente, Sonia Miranda está muy vinculada a la afición más atenta y a la vez entrañable. Establecida en Almería, frecuenta las peñas locales: La Peña El Taranto, donde recientemente evocó al poeta gallego José Angel Valente, o la Peña El Ciego de la Playa.

Precisamente, en este recital para El Dorado, Sociedad Flamenca Barcelonesa, acompañará a Sonia Martínez el guitarrista Antonio Luis López (Almería, 1979), profesor de guitarra flamenca en el Conservatorio Arturo Soria de Madrid y en el Real Conservatorio Superior de Almería, con una amplia trayectoria como solista y acompañante de grandes cantaores y, asimismo, muy vinculado a la Peña El Ciego de la Playa, donde suele coincidir con su maestro, el guitarrista e historiador del flamenco Norberto Torres.

Sonia Miranda y Miguel A. Cortés - Bamberas



Antonio Luis López - Soleá

El Dorado, Sociedad Flamenca Barcelonesa, tiene por finalidad promover el goce, el conocimiento y la divulgación del Arte Flamenco. Para ello, organiza actuaciones de artistas flamencos, así como conferencias, cursos, audiciones y proyecciones audiovisuales, con particular atención a los aspectos del Arte Flamenco relacionados con la vitalidad creativa y la historia cultural de Barcelona y, en general, Catalunya.

lunes, 16 de octubre de 2017

Recital de las cantaoras Rosario La Tremendita y Gema Caballero en el Dorado SFB este jueves 19 de octubre



Las cantaoras Rosario La Tremendita y Gema Caballero, que inauguraron El Dorado hace diez años, regresan con su nuevo espectáculo conjunto.
En "CantAhora", su original y aguda propuesta, ambas artistas cantan y se acompañan a la vez como instrumentistas en un amplio y diverso repertorio de estilos flamencos.

"CantAhora", espectáculo a cargo de Rosario, La Tremendita (cante, guitarra, bajo eléctrico y cajón), y Gema Caballero (cante y palmas)
Jueves, 19 de octubre de 2017, 20 h. Entrada 10 €, socios gratis.
Sala Sandaru (Buenaventura Muñoz, 21. 08018 BARCELONA).

Rosario La Tremendita (Triana, 1984) al toque de Salvador Gutiérrez, protagonizó hace justo ahora diez años el primer recital organizado por El Dorado, Sociedad Flamenca Barcelonesa. Coincidiendo con la efeméride, ambas artistas (Gema, estaba entre el público) regresan al mismo escenario para presentar su novedoso espectáculo conjunto, "CantAhora", donde actúan como cantaoras y Rosario además como instrumentista.

«En cuanto al planteamiento escénico las dos artistas se muestran sin más compañía que los múltiples instrumentos: guitarra, bajo eléctrico, cajón y cascabeles. Rosario acompaña a Gema –por cierto, excepcionalmente por soleá- y se acompaña a sí misma con la guitarra y con el bajo en un alarde de triple salto mortal», describió S. A. Ruiz, en la web DeFlamenco, a raíz del estreno de CantAhora en el Festival de Toulouse 2017.

La originalidad y dificultad de la propuesta se resuelve con «una cuidada puesta en escena -sobria pero eficaz», fundamentada ante todo por un ingente conocimiento de los estilos flamencos y una agudísima creatividad: «Cada número no es un tipo de cante, sino una construcción musical en toda regla elaborada a partir del estilo concreto. Nadie puede decir que no canten “por derecho”, pero nada suena a tradicional… Y todo suena a gloria. »

Aún así, se trata de dos cantaoras bien diferentes entre sí en cuanto a escuela (Triana y Granada respectivamente) cualidades de voz, actitudes y personalidades, cada vez más marcadas en la proyección de sus respectivas carreras. Sin embargo, ambas vienen ejerciendo la dirección musical de espectáculos de baile, donde a menudo han coincidido "cantando atrás" para bailaoras como Rocío Molina, Belén Maya o Rafaela Carrasco, de ahí su conocimiento mutuo.

Flamenca por tradición familiar (bisnieta de Enriqueta La Pescaera, sobrina-nieta de La Gandinga e hija de José El Tremendo) Rosario La Tremendita sorprendió en 2006, cuando consiguió el preciado primer premio por soleá en el Concurso Nacional de Córdoba tras contar ya, pese a su juventud, con una notable trayectoria en el acompañamiento al baile. Siguieron otros premios en el Festival del Cante de Las Minas o el Antonio Mairena de Mairena del Alcor.

Imprescindibles resultan, igualmente, los tres álbumes de la pujante discografía de esta cantaora: A tiempo (2010), entre lo clásico y la innovación junto al trompetista Raynald Colom o el pianista José Reinoso; Fatum (2012), nominado en la 15ª edición de los Latin Grammy Awards como Mejor Álbum de Música Flamenca junto con Paco Lucia y Enrique Morente, y Quasida (2013), concierto en directo junto al cantante iraní Mohamed Motamedi.

Gema Caballero se formó en los medios flamencos de su Granada natal, donde coincidió con cantaoras como Marina Heredia o Estrella Morente, y en la Fundacion Cristina Heeren de Sevilla bajo el magisterio de Naranjito de Triana, Paco Taranto o José de la Tomasa. Junto con su intensa colaboración con compañías de baile (Rocío Molina, Rafaela Carrasco, Manuel Liñán, Belén Maya, Concha Jareño, Domingo Ortega, Antonio Márquez, Mario Maya o Sara Calero entre otros), ha alcanzado una sólida madurez en solitario, cantando "alante".

Gema Caballero se revela como una gran cantaora: sensible, pulcra, de gran naturalidad e ingente conocimiento del flamenco. Basta escucharla en su disco, De paso en paso (2012), acompañada al toque por Pedro Barragán: «Es un tratado de melancolía y de respeto. Es un repaso al canon desde la frescura que regenera las arrugas y las cicatrices del tiempo. Es seña de buen gusto y de humildad. Es un trabajo hecho a conciencia», en el testimonio de José Luís Ortíz Nuevo.

Gema Caballero Pedro Barragán Milonga El Dorado (2010)


Aire y Sal - Rosario La Tremedita - A Tiempo (2010)


CantAhora - Gema Caballero y Rosario La Tremendita


El Dorado, Sociedad Flamenca Barcelonesa, tiene por finalidad promover el goce, el conocimiento y la divulgación del Arte Flamenco. Para ello, organiza actuaciones de artistas flamencos, así como conferencias, cursos, audiciones y proyecciones audiovisuales, con particular atención a los aspectos del Arte Flamenco relacionados con la vitalidad creativa y la historia cultural de Barcelona y, en general, Catalunya.

martes, 26 de septiembre de 2017

El Dorado abre su décima temporada con un recital del guitarrista Juan Gómez, Chicuelo.



El Dorado, Societat Flamenca Barcelonesa, abre su décima temporada con un recital a cargo del gran guitarrista catalán Juan Gómez, Chicuelo.
Apreciado entre las figuras actuales más creativas del flamenco, desde hace más de treinta años estimula y enriquece la escena musical catalana en infinidad de proyectos

Recital a cargo de Juan Gómez, Chicuelo, (guitarra), y Joaquín Gómez, El Duende (cante), Carlos Caro (violín) e Isaac Vigueras (percusiones)
Jueves, 28 de septiembre de 2017, 20 h. Entrada 10 €, socios gratis.
Sala Sandaru (Buenaventura Muñoz, 21. 08018 BARCELONA).

El nombre de Juan Gómez, Chicuelo (Cornellà de Llobregat, 1968) va unido, desde sus inicios, al de los grandes cantaores de su misma generación, surgidos en Catalunya: Miquel Poveda, Duquende, Mayte Martín, Blas Córdoba, Joaquín Gomez, El Duende... También desde la década de los 1980, cuando se asentó como guitarrista titular en El Tablao de Carmen, viene colaborando con buena parte de los grandes bailaores más innovadores: Israel Galván, Mario Escudero, Angelita Vargas, La Tolea, Eva Yerbabuena, La Moneta, Sara Baras, Adrián Galia, Belén Maya, Antonio ‘El Pipa’, Joaquín Grilo...

A la vez, Chicuelo trasciende generaciones. En el cante fue requerido por Enrique Morente o Chano Lobato, así como Carmen Linares, Rancapino, Diego El Cigala, La Marelu, La Susi, y sobre todo, géneros, formatos o jerarquías. Colabora con destacados jazzman, como Carles Benavent, Jorge Pardo, Chano Domínguez, Raynald Colom o Jordi Bonell, entre otros, pero también con solistas clásicos, muy en especial la prestigiosa pianista Maria João Pires, o músicos afrocaribeños, como el violinista cubano Carlos Caro, con el que formará en este recital. Asimismo, como compositor, en 2013 obtuvo el Premio Goya a la mejor banda sonora original, la de la película Blancanieves.

Como guitarra solista, Chicuelo ha publicado dos álbumes de notable éxito y sensible influencia: Complices (Harmonia Mundi, 2000) y Diapasión (Flamenco Records, 2007). Igualmente notables son sus composiciones para espectáculos de baile; entre otros para Israel Galván: "La Metamorfosis"(2000), "Torero alucinógeno" (2004) y "Lo Real/Le Réel/The Real", estrenado en 2012 en el Teatro Real de Madrid. Asimismo el bailarín japonés Shoji Kojima, de cuya compañía es director musical desde hace más de veinte años, o la bailarina contemporánea Marta Rovira, en "De Carmen (ballant a la sorra)".

Más recientemente, en la trayectoria de Chicuelo destacan los proyectos "Rumba y cosas con Marinah (excantante de Ojos de Brujo) y con los músicos Carlos Sarduy, Javi Martín e Israel Suárez El Piraña, y el disco y espectáculo "Conexión", con el pianista Marco Mezquida.

En la formación con la que actuará en El Dorado reúne a músicos con los que coincide desde hace años en proyectos muy diversos. Tal el caso del cantaor barcelonés Joaquín Gómez, El Duende; el violinista cubano Carlos Caro o el percusionista sabadellense Isaac Vigueras. Darán relieve a la intensidad, la versatilidad y, muy en especial, la original expresividad que distinguen el toque de este guitarrista.

Chicuelo con Jordi Batallé en El invitado de RFI
 

 El Dorado, Sociedad Flamenca Barcelonesa, tiene por finalidad promover el goce, el conocimiento y la divulgación del Arte Flamenco. Para ello, organiza actuaciones de artistas flamencos, así como conferencias, cursos, audiciones y proyecciones audiovisuales, con particular atención a los aspectos del Arte Flamenco relacionados con la vitalidad creativa y la historia cultural de Barcelona y, en general, Catalunya.

martes, 13 de junio de 2017

"Juan Habichuela. Maestro, por los discos de los discos. Amén", conferencia de José Manuel Gamboa en El Dorado SFB



José Manuel Gamboa vuelve a El Dorado Sociedad Flamenca Barcelonesa para concluir el Ciclo Juan Habichuela que la entidad le ha dedicado al guitarrista granadino.
A través del inmenso legado discográfico que dejó el maestro, J. M. Gamboa explorará la singularidad y las virtudes de su toque.

"Juan Habichuela. Maestro, por los discos de los discos. Amén", conferencia a cargo de José Manuel Gamboa.
Jueves, 15 de Junio de 2017. 20 h. Entrada libre.
Sala Sandaru (Buenaventura Muñoz, 21. 08018 BARCELONA).

José Manuel Gamboa, (Madrid, 1959) escritor, periodista, productor de discos, documentalista para programas de Televisión, crítico musical en numerosas revistas especializadas, puede decirse que Gamboa cubre todas las parcelas que tienen que ver con la difusión del flamenco.

Autor de numerosos libros de flamenco, entre ellos Una Historia del Flamenco, Guía Libre del Flamenco, el coleccionable “Flamenco de la A a la Z”, La correspondencia de Sabicas, una obra magna que recopila las grabaciones solistas del guitarrista navarro y su última entrega editorial, En er mundo, primer volumen sobre aquellos pioneros que sembraron el planeta con la semilla flamenca y la extraordinaria repercusión que tuvo, por ejemplo, en Nueva York, la metrópolis por excelencia.

Como productor discográfico ha realizado discos, entre otros para Carmen Linares, Gerardo Nuñez, Enrique Morente... reseñable es su tarea de recopilación en las dos últimas producciones que publicó el cantaor sobre sus conciertos en directo, como también la edición del volumen ...Y al Volver la Vista Atrás que Gamboa dirigió para la Warner Musics en 2015 y que presentó en El Dorado como parte del coloquio que sostuvo con Pepe Habichuela en el ámbito del Ciclo Lo Morente.

Ha sido guionista y documentalista para varios programas de flamenco editados por TVE como por ejemplo "Arte y artistas flamencos”, “Tesoros del Flamenco”, “Algo más que Flamenco”, “Tirititran”. Y para Canal Arte dirigió el documental La Luz del Flamenco, que presentó Paco Rabal.

Ahora en El Dorado, presentará parte del trabajo que le ocupa acerca de la obra discográfica inabarcable que consiguió Juan Habichuela (ni el propio Juan sabía los discos que llegó a grabar), Gamboa contextualizará e ilustrará con sus comentarios esos episodios singulares para la historiografía flamenca.

Juan Habichuela y Fosforito - Soleares


El Dorado, Sociedad Flamenca Barcelonesa, tiene por finalidad promover el goce, el conocimiento y la divulgación del Arte Flamenco. Para ello, organiza actuaciones de artistas flamencos, así como conferencias, cursos, audiciones y proyecciones audiovisuales, con particular atención a los aspectos del Arte Flamenco relacionados con la vitalidad creativa y la historia cultural de Barcelona y, en general, Catalunya.

viernes, 2 de junio de 2017

Miércoles 7 de junio: Clausura del taller El Ritmo del Flamenco con sesión videográfica abierta al público


Enrique el Cojo por Marvin Steel

NOTA INFORMATIVA

Aunque no está anunciado en la programación trimestral, el próximo miércoles 7 de junio, El Dorado SFB ha previsto una actividad como clausura del curso El Ritmo del Flamenco. Taller de Palmas que ha impartido la bailaora Aina Nuñez .

Se trata de una sesión videográfica en la que se proyectarán y comentarán algunas secuencias flamencas protagonizadas por artistas emblemáticos de este arte con el objetivo de mostrar la riqueza y complejidad que el ritmo tiene en el flamenco. Naturalmente, la actividad está pensada como concreción y ejemplo de lo impartido en el curso pero es a todas luces válida en cualquier contexto, es decir, que las secuencias se explican y se validan por sí mismas.

Por eso hacemos extensible la invitación a todos los socios de la entidad y a los aficionados que quieran asistir.

La sesión tendrá lugar el miércoles 7 de junio a las 19 horas en la Sala Sandaru.



lunes, 29 de mayo de 2017

CAMBIO EN EL PROGRAMA. Jueves 8 de junio: Concierto de Pepe Habichuela (sustituido por Josemi Carmona) y Jorge Pardo en El Dorado SFB



Pepe Habichuela 
Josemi Carmona y Jorge Pardo vuelven en dúo a El Dorado Sociedad Flamenca Barcelonesa para culminar el homenaje a Juan Habichuela.
La trayectoria de ambos músicos, guitarrista y flautista respectivamente, significa con fuerza las nuevas orientaciones del flamenco y el jazz, y les vincula a otros grandes artistas de la época. .

Recital a cargo de Pepe Habichuela  Josemi Carmona (guitarra), Jorge Pardo (saxofones, flauta travesera) y Bandolero (percusión).
Jueves, 8 de junio de 2017, 20 h. Entrada 10 €, socios gratis.
Sala Sandaru (Buenaventura Muñoz, 21. 08018 BARCELONA).

El guitarrista Pepe Habichuela (José Antonio Carmona. Granada, 1944), parte de un profundo conocimiento del flamenco y, aun siendo un brillante concertista, asimismo de una intensa vocación por el acompañamiento al cante, al baile y, con valores pioneros en su caso, a la coincidencia con una amplia diversidad de músicos partícipes de otros géneros populares modernos, en especial el jazz.

Por escuela guitarrística y tradición familiar, comparte la de su hermano mayor, el patriarcal Juan Habichuela (Granada, 1932 - Madrid, 2016) a quien El Dorado, Societat Flamenca Barcelonesa tributa homenaje en toda su programación este trimestre. Pero no solo por generación, Pepe Habichuela sobresale en la que ha abierto el flamenco a otras músicas y mundos, con el cantaor Enrique Morente, su fraternal amigo, y Paco de Lucía al frente.

De aquí la coincidencia entre Pepe Habichuela y el saxofonista-flautista Jorge Pardo (Madrid, 1956), éste de formación académica pero vinculado desde muy joven al jazz y, a partir de su incorporación al legendario Paco de Lucía Septet, figura fundamental en la relación entre el flamenco y el jazz, así como muy activo en la de éste con otras músicas, en particular afroamericanas y brasileñas.

En 2013, la Acadèmie Française de Jazz nombró a Jorge Pardo como mejor músico europeo de jazz en aquel año. En sus inicios fue acogido por lo mejor del jazz español en la época: Tete Montoliu, Pedro Iturralde, Peer Wiborys... Y, a menudo en paralelo al bajista Carles Benavent, también con el flamenco tendiendo puentes, se ha producido junto a infinidad de otras grandes figuras del jazz: Chick Corea, Michael Brecker, Al Di Meola, Peter Erskine y Steve Khan...

Pepe Habichuela, a su vez, acompañó desde muy joven a grandes cantaores de la época, muy diversos entre sí: de Juan Varea a Manolo Caracol o Juanito Valderrama y Pepe Marchena entre otros. Pero Enrique Morente le marcó de modo singular. Con él reconstruyó los fundamentos más clásicos del flamenco, en el imprescindible álbum Homenaje a don Antonio Chacón y a la vez, en solitario, afianzó estilo propio y se abrió a infinidad de experiencias con otros músicos.

En este sentido destaca la intensa colaboración de Pepe Habichuela con el contrabajista Dave Holland, plenamente activa, o anteriormente con el trompetista estadounidense Don Cherri, el músico británico de ascendencia india Nithin Sawhney (en cuyo proyecto Indica Brasilica participó, así como en una serie de conciertos por los Países Bajos) y Chandru (quien lo invitó a su gran concierto en el auditorio del Babican Center de Londres, en compañía de la Strings of India Orchestra).

Cabría añadir su padrinazgo inspirador sobre Ketama, formado entre otros músicos por su hijo y sobrinos, y desde luego sus recitales con Jorge Pardo, entre los cuales destaca el que ambos ofrecieron en el Palais de l' Unesco de París en 2014, en homenaje a Paco de Lucía y Enrique Morente. Con el máximo protocolo institucional, celebró y oficializó asimismo la declaración del flamenco como Patrimonio de la Humanidad.

A ambos les acompañará en el concierto, la percusión de Bandolero (José Manuel Ruiz Motos, Madrid 1976). Colaborador habitual de Pepe Habichuela y Josemi Carmona ha trabajado con jazzeros de la talla de Jorge Pardo, Dave Holand, Pat Metheny, Carles Benavent, Chano Dominguez, Javier Colina… y artistas flamencos como por ejemplo Enrique Morente a quien acompañó en sus trabajos desde Omega hasta el último concierto del cantaor granadino.

Pepe Habichuela y Jorge Pardo - Córdoba 2015



El Dorado, Sociedad Flamenca Barcelonesa, tiene por finalidad promover el goce, el conocimiento y la divulgación del Arte Flamenco. Para ello, organiza actuaciones de artistas flamencos, así como conferencias, cursos, audiciones y proyecciones audiovisuales, con particular atención a los aspectos del Arte Flamenco relacionados con la vitalidad creativa y la historia cultural de Barcelona y, en general, Catalunya.

domingo, 14 de mayo de 2017

Recital de José Enrique Morente y Juan Habichuela nieto en El Dorado SFB



Juan Habichuela, nieto y José Enrique Morente regresan a El Dorado para ofrecer un recital en homenaje a Juan Carmona, Habichuela.

Recital a cargo de José Enrique Morente, (cante) y Juan Habichuela, nieto (guitarra).
Jueves, 18 de mayo de 2017, 20 h. Entrada 10 €. Socios gratis.
Sala Sandaru (Buenaventura Muñoz, 21. 08018 BARCELONA).

Cuando Juan Habichuela, nieto, (Granada, 1989) contaba apenas dieciséis años, Enrique Morento le llevó con él a Nueva York. En efecto, las relaciones vitales y artísticas entre aquel cantaor y su familia, y la de los Habichuela, con los guitarristas Juan y Pepe Habichuela como figuras señeras, abundan en infinidad de encuentros, entre lo entrañable y sobretodo lo creativo.

Juan Habichuela, nieto, y José Enrique Morente (Granada, 1991) casi se criaron en un mismo círculo familiar. La última actuación en un escenario de Juan Habichuela fue en el Festival de Nou Barris de 2007, con el espectáculo "Tres Generaciones de Habichuelas" precisamente cuando Kiki Morente cantó por primera vez "alante" en Barcelona, compartiendo cartel, además de con Juan, con su hijo Juan Carmona, Camborio, Pitingo y Juan Habichuela, nieto.

En 2009, José Enrique Morente y Juan Habichuela, nieto, ofrecieron en El Dorado, Societat Flamenca Barcelonesa uno de sus primeros recitales en solitario. Entonces, junto a su hermana Estrella, el joven Morente solía acompañar a su padre en intensas giras. Mientras, las respectivas carreras de ambos vástagos del flamenco se ha ido afianzando en paralelo, con colaboraciones con otros artistas e importantes reconocimientos.

En 2011, Juan Habichuela Nieto obtuvo el preciado Bordón Minero, primer premio de guitarra en el Festival del Cante de las Minas. En 2014 grabó su primer disco en solitario Mi alma a solas (Universal). Con Enrique Morente, hasta poco antes del fallecimiento de éste, colaboró muy especialmente en el disco Pablo de Málaga (Caimán, 2008) y en espectáculo teatral "El milagro de Fedra" (2009) de Miguel Narros con la colaboración de la bailaora Lola Greco.

Por su parte, José Enrique Morente viene compareciendo en grandes citas tales como el Festival Suma Flamenca o en su momento 30 Nits en Sabadell. En su incipiente dicografía destaca su memorable colaboración en el álbum Los flamencos cantan a Miguel Hernández (Universal, 2013), en el que asimismo partiparon Carmen Linares, Miguel Poveda, Duquende, Arcángel, Pitingo, o Juan Habichuela, Juan Habichuela Nieto, Niño Pura o Chicuelo entre los guitarristas.

A José Enrique Morente le acompaña allí, precisamente, el patriarcal Juan Carmona. Así lo testimonió Juan Vergillos en Diario de Sevilla: " Los jóvenes han elegido para sus versiones estilos menos comprometidos, con la excepción del hijo pequeño de Morente, José Enrique Morente, que interpreta Antes del odio por granaínas con la guitarra enorme y serena, fabulosa, del patriarca Carmona, Juan Habichuela. La falseta tremolada por granaínas de este tocaor, Sacromonte puro, es uno de los patrimonios sublimes de este arte. Y el joven Morente: voz dulce, de leche, íntima, para una melodía clásica, la que firmó Antonio Chacón. Valiente José Enrique."

José Enrique Morente está grabando ahora con Juan Carmona, Camborio, el que será su primer álbum en solitario.


José Enrique Morente y Juan Carmona



Juan Habichuela nieto - Granaína



El Dorado, Sociedad Flamenca Barcelonesa, es una sociedad de aficionados a este arte, que cultiva con la programación de actuaciones de artistas y la organización de sesiones de cariz más teórico (conferencias, proyecciones cinematográficas, audiciones de grabaciones...), al objeto de contribuir al conocimiento y divulgación del mismo, de modo particular en aquellos aspectos más relacionados con la historia de la cultura en Barcelona y en Catalunya en general.